목면도 < 화복 언니 워킹하면서 수다 떨기?"두렁목란 · 부요"발표회 에피소드 폭로

"두렁목란·부요" 발표회지만

벌써 막을 내린 지 며칠이 되었는데,

그러나 그에 대한 사람들의 열띤 토론은 여전히 줄어들지 않았다.

"화장복 입은 모델이 왜 더 친근해 보여요?"

"화복은 어떻게 코디해야 예뻐요?"

"화복 발표회를 하는 것은 시간이 많이 걸리지 않습니까?"......

오늘은 사진과 동영상을 따라 현장으로 돌아가겠습니다.

그 뒤의 에피소드들을 보러 가자.

고풍스러운 장면식 런웨이, 너를 데리고 함께 연극에 들어가자

우리가 그동안 패션위크 발표회를 많이 했지만,

하지만 화복 발표회는 처음이에요.

그래서 조직위원회의 초청을 받는 순간부터

우리는 이전과는 다른 쇼를 하기로 결정했다.

디자이너팀과 문화창의팀의 반복적인 토론을 거쳐

우리는 3개월 전에 발표회의 형식을 정했다.

그리고 한 달간의 시련을 거쳐

발표회의 대주제"두렁목란 · 부요"를 확정했다

및 세 가지 소주제:

"양춘점방, 곡수유상과 경홍이 새벽을 깨다."

이 세 장면을 더욱 형상화하기 위해

패션 디자이너는 주제의 영감에 따라 패션 원고를 그렸고,

공예 디자이너는 아이디어에 따라 세 가지 장면의 손으로 그린 원고를 그렸다.

결국 이 세 그림의 의상을

모두 발표회에서 하나하나 나타났다.

32벌 화복,

세 장면, 세 폭의 그림,

10여 종의 장심 복식 공예,

목면도 팀 전체가 100여 일 밤낮으로 분투하고,

문화 · 복장 · 예술 을 융합 시키다

하나된 화복 발표회.

그날 밤,

빈자리가 없는 객석을 보니

모두들 감동했고,

우리는 알고 있습니다:

자신의 지불이 헛되지 않았다.

"런웨이가 준비되었습니다." 배우”자리에 앉으세요

성공적인 의상 발표회,

모델들의 멋진 연출을 빼놓을 수 없다.

이전의 대부분의 발표회에서

모델들은 모두 걸어다니는 옷걸이일 뿐,

항상 무표정한 인상을 준다.

그리고 이번'길위의 목란 · 부요'는

모델들에 대한 감독의 요구는 다음과 같다.

"자기 자신을 풀고 마음껏 연기하고,

마당을 움직여라!"

그래서 시작이 되었고,

꽃처럼 예쁜 화사한 아가씨들

무대 중앙에 앉아 한담하다:

"앉아서 차 한잔 하자!"

"이 치마 어디서 샀어요?"

달빛을 보니 딱 좋고,

얼른 붓을 들고 그림을 그려라.

관객들을 끌어들였습니다.

세월이 고요한 시적 경지.

고대의 절친들이 모이면 무슨 얘기를 할까?

슬픔에 잠긴 비파 한 곡을 연주하고

남신 소동파의 팔괘를 말해 보아라.

혼자 외출하여 봄을 감상하고,

경이로운 코튼 레드를 입어야 합니다.

만약 유지우산의 추가가 있다면,

더욱 군중의 초점이 될 수 있다.

기쁠 때,

봄 향기 속에서 회전 점프,

나비를 너와 함께 춤추게 해.

손을 들어 발을 던지고 눈썹을 숙이고 옅게 웃으며

비단과 치마자락이 자태에 따라 날리고,

당궁 미인화 한 폭.

느릿느릿 걸어와 몸을 돌려 인사를 하고,

역시 세련되고 우아한 클래식 미인.

마지막으로 여협들이 등장할 차례인데,

망토를 휘날리면 처음,

소탈하게 왕자 같은 발걸음을 내딛다.

검을 메고 온 검은 옷의 매화,

그 격식을 정할 때 눈썹을 치켜세우는 것은, 쓸쓸하지 않은가?

여자도 저렇게 멋있는데,

남자들은 불복하고,

부채를 들고 흔들어 줘야지.

무대 위의 훌륭함은 무대 아래의 노력에서 나온다.

화복의 성세의 아름다움을 보여주기 위해

메이크업부터 리허설까지

우리는 모든 세부 사항을 극도로 하기 위해 최선을 다했다.

고서와 문헌을 조회하고

고대 메이크업을 바탕으로

현대에 융합된 심미.

고대에는

대경 화장은 일종의 아름다움의 탈바꿈,

일종의 시의 경지이기도 하다.

이 거울 속의 모델들을 보면서

옛날 규중 여인을 연상케 했다.

리허설도 쇼의 관건이다.

모델들이 고상한 느낌을 찾을 수 있도록,

우리는 발표회가 시작되기 전에,

밤새 리허설을 했다.

그녀들이 처음의 활보에서 연꽃걸음으로 걷는 것을 보면서

고치를 녹여 나비가 되는 느낌이 들지 않습니까?

복장, 전통문화 장인의 고수

발표회는 의상의 매개체일 뿐,

쇼를 봐야지,

결국은 의상에 달려 있다.

이번 의상은 세 가지 주제를 영감으로 삼아

색상 배합과 디자인 디자인으로

의상과 장면을 하나로 융합시키고,

전체적으로 느릿느릿 펼쳐진 한 폭의 그림처럼

모델들은 마치 그림 속에서 나온 사람 같았다.

봄이 따스하고 꽃이 피는 분위기를 조성하기 위해

1부는 부드럽고 짙은 색채를 기조로 하여

꽃의 만발과 풀의 풍미를 돋보이게 하다.

치마자락은 대부분 하늘하늘한 플리츠 스커트이고,

봄바람의 발걸음처럼 나풀나풀 가볍다.

전통 화복 의 교령 · 비단 등 요소

1부에서도 보여줬고,

목면도의 고전적인 자수와 손으로 그린 공예가 더해져

정교한 디테일의 아름다움이 흐르고 있다.

2부 주제는 곡수유상,

의상 디자인은 더욱 단정하고 우아함을 추구한다.

산뜻한 색조, 시적인 하이웨이스트 스커트,

중국 여자의 완곡하고 감동적인 모습을 드러내다.

이 부분의 색채는 겹쳐 입는 것이 비교적 많은데,

아담함 속에 풍부한 층위가 적지 않다.

그리고 자수 공예를 많이 활용했고,

그 정자가 어깨에 서 있는 꽃은

소매 끝에 완연한 푸른 대나무,

복식에 더 많은 문예의 기운을 불어넣다.

마지막 부분의 감정은 비교적 강렬하고,

빨간색, 검은색, 흰색의 세 가지 색을 주색조로 하고

선명한 색상 대비,

멋지거나 먼지나 경이로운 분위기를 연출하다.

흑백 수묵화는 선협의 선비처럼 모락모락 피어오른다.

붉은 옷을 입은 여자, 선의노마는 사람을 경탄하게 한다......

이 외에도 메탈 감각 수술

중국식 벨트 문신도 이번 라인의 포인트.

"두렁두렁 목란 · 부동"배후의 류행공예

수공 으로 시간 의 아름다움 을 새기다

비록 이번 발표회가 막을 내렸지만,

그러나 화복의 역사는 이제 막 재개되었다.

우리는 전통 복식 문화의 고전적인 요소를 계속 전승할 것입니다.

점점 더 많은 사람들이 화복을 좋아하게 하다.

마지막으로 와주신 분들과 시청자분들께도 감사드리고,

바로 너희들이 왔기 때문에,

비로소 이번 발표회에서 이렇게 많은 박수와 감동을 받았다.

다음에 또 당신들과 약속할 수 있기를 기대합니다!